INGRID BERGMAN

Ingris Bergman

Filha de pai sueco e mãe alemã, Ingrid Bergman estudou na Escola de Arte Dramática de Estocolmo. Estreou em 1932, em “Lanskamp”. Depois de estrelar 9 filmes, em 1939 já famosa em seu país, foi levada para Hollywood por David Selznick, que a queria num remake de “Intermezzo”, co-protagonizado por Leslie Howard.
O seu tipo elegante, a fazia versátil para interpretar os diversos papéis, indo desde mulheres simples (O médico e o monstro), heroínas (Joana D’arc) a princesas (Anastácia).
Ao longo da carreira arrebatou 3 Oscars com “À meia luz” (1944), Anastácia (1956) e “Assassinato no Orient Express” (1974). Mas o papel que mais a fez conhecida foi mesmo em Casablanca, romance ambientado na cidade homônima, em que dividiu a cena com o não menos aclamado humphrey bogard. A história do amor impossível que rendeu uma das cenas mais inesquecíveis do cinema: o final, na névoa do aeroporto.
Dentre seus maiores sucessos, além dos já citados Casablanca e Anastácia, podemos também citar “Por quem os sinos dobram” com o qual foi indicada ao Oscar. Trabalhou com Hitchcock em dois filmes, “Quando fala o coração” e “Interlúdio”. Com o diretor italiano Luchino Visconte fez a comédia “Nós as mulheres”. Ao filmar “Sonata de Outono” (1978) já sofria do mal que lhe acometeria: câncer, aos 67 anos, na data de seu aniversário.

 



JOAN FONTAINE

Joan Fontaine

Joan de Beauvoir de Havilland, nasceu em 22 de outubro de 1917, em Toquio. Aos 15 anos foi apresentada a atriz May Robson, e usou o sobrenome de solteira da mãe, Fontaine, para diferir do usado por sua irmã, a também atriz Olivia de Havilland.
Em 1935 estrelou no teatro “Kind Lady” e “Call It a Day”. Durante a apresentação, recebeu um convite de Jesse Lasky, para trabalhar para a RKO, no filme “No more ladies”. No ano seguinte, foi convidada para aparecer em um filme de Fred Astaire e Ginger Rogers (Senhora em desgraça), cujo título lhe caiu muito bem: o filme foi um fracasso de bilheteria e crítica. Joan não fez muito sucesso, após mais de 10 participações em filmes, e não teve seu contrato renovado em 1939.
Durante uma festa, conheceu o produtor David O. Selznick, e recebeu o convite para fazer um teste para “Rebecca”, que seria dirigido pelo diretor Alfred Hitchcock. Sucesso absoluto. Joan recebeu sua primeira indicação ao Oscar. Este só viria em “Suspicion”, em 1942, sendo indicada também por “De amor também se morre”.
Durante a década de 50 afastou-se gradativamente das telas. Virou empresária no ramo agro e passou a fazer participações esporádicas em séries televisivas e peças na Broadway. Em 1994 fez sua última participação, no filme televisivo “ood King Wencelas”.
Atualmente reside na Califórnia.

 



VIVIEN LEIGH

Vivian Mary Hartley nasceu em Darjeeling, Índia, no dia 05 de Novembro de 1913. Por causa da guerra, aos 6 anos, ela é levada para a Inglaterra. Sua mãe pensa em uma boa educação inglesa e a matricula num convento-escola,embora Vivian seja dois anos mais nova do que qualquer outra menina da escola. O único conforto para a criança solitária é um gato que vagueia pelo pátio do convento, e que as freiras a deixam levar para o dormitório. Sua primeira e melhor amiga na escola é uma menina de 8 anos, 'Maureen O'Sullivan', que tinha vindo da Irlanda. Na monotonia de uma escola religiosa, as duas podiam recriar na imaginação os lugares que deixaram e aqueles que um dia gostariam de conhecer. Depois de 18 meses na escola, Gertrude,a mãe de Viv,veio da Índia e em um passeio, levou a filha à uma peça de teatro. Nos 6 meses seguintes, Vivian insistiu em rever a peça 16 vezes. Na Índia, a comunidade britânica se entretia com teatro amador e o pai de Vivien, Ernest,atuava. As alunas do convento também participavam de peças escolares e sendo uma escola para moças, muitas delas interpretavam os papéis masculinos. Esses papéis eram muito mais divertidos. O ator favorito de Vivian é Leslie Howard e aos 19, ela se casa com um advogado, Hubert Leigh Holman,que se parece muito com ele. O ano é 1932. A amiga do convento está agora na Califórnia, onde faz filmes.Em 1933, ela tem uma filha,Suzanne, e em 1934, Vivian tem a oportunidade de fazer um pequeno papel num filme inglês, "Things Are Looking Up", onde ela só tinha uma fala, embora a câmera sempre voltasse a seu rosto. Com a nova carreira vem um novo nome. Ela muda o Vivian para Vivien e adota o nome do meio do marido como o seu nome artístico. Mas palcos londrinos são bem mais interessantes que os filmes ingleses e o mais fascinante ator em cena é Laurence Olivier. Numa festa, Vivien é chamada para uma peça, onde a única exigência é que a protagonista seja bonita. A temporada é curta ,mas agora ela é mesmo uma atriz. Alexander Korda a contrata e ela passa a fazer parte da London Films. Um filme será feito sobre a rainha Elizabeth I; Olivier consegue o papel de um dos favoritos da rainha, que é mandado para a Espanha e Vivien consegue um pequeno papel,de dama de compania,que se apaixona pelo personagem de Laurence. Fora das telas, ambos se apaixonam durante as filmagens. O filme, "Fire Over England/Fogo Sobre a Inglaterra", é exibido não só na inglaterra,mas também na América,em 1937. Em 1938, Hollywood quer Laurence interpretando Heathcliff em "O Morro dos Ventos Uivantes". Vivien, que acabara de ler "Gone With The Wind/...E O Vento Levou", acha que Scarlett O'Hara é o primeiro papel que uma atriz realmente gostaria de interpretar. Ela vai até a América em férias. Em Nova York, pega um avião pela primeira vez para ia à Califórnia ver Laurence. Eles jantam com Myron Selznick na noite em que o irmão dele, David Selznick, está incendiando Atlanta nos estúdios da MGM. Vivien tem 26 anos quando "...E O Vento Levou" arrasa com os Oscars em 1939. Seu próximo filme foi “Waterloo Bridge/A Ponte De Waterloo”, seguido por “Lady Hamilton/That Hamilton Woman”,em que ela contracenou mais uma vez com o agora marido,Laurence Olivier. Em 1947, ele se tornou SIR e durante a década seguinte, Vivien foi conhecida como Lady Olivier. Depois disso,não houveram muitos filmes em sua carreira,ela fez muito mais teatro do que cinema, e chegou a ganhar um prêmio Tony pelo musical “Tovarich”. A versão cinematográfica de “A Streetcar Named Desire/Um Bonde Chamado Desejo” lhe rendeu seu segundo Oscar de melhor atriz, mas uma vez, ela interpretava uma americana sulista. Ela não teria voltado à América e feito esse filme se Laurence não estivesse lá fazendo um filme baseado no livro de Theodore Dreiser,"Sister Carrie". O filme se chamaria"Carrie". Durante seu casamento de vinte anos, Laurence e Vivien atuaram juntos nos palcos de Londres e de Nova York. Vivien não era mais a Lady Olivier quando fez seu último filme como protagonista , "The Roman Sprig Of Mrs.Stone/Em Roma Na Primavera" (1962). Nos últimos anos de vida,viveu com o jovem ator Jack Merivale e enfrentou problemas físicos e psicológicos. Sua última aparição nas telas foi em 1965, no filme “ Ship Of Fools/A Nau Dos Insensatos” , e era só uma participação. Vivien morreu aos 53 anos, depois de uma severa crise de tuberculose,em 7 de Julho de 1967.

MAUREEN OHARA

É duro acreditar, mas Maureen O'Hara comemorou seu 80th aniversário em 2000! Foi carregada em Ranelagh, Ireland, em agosto 17, 1920, como Maureen FitzSimons, segunda criança a mais velha Charles e Marguerita FitzSimons. Embora era completamente uma tomboy como uma criança pequena, pela idade de seis começou a desenvolver um interesse em executar, assim que sua mãe emitiu-a à escola do "elocution". Em 14, foi aceitada ao famed o teatro da abadia, e ganhado apenas sobre cada ativo conceda seu país oferecido.

Ao treinar na abadia, Maureen foi pedido para fazer um teste da tela em estúdios de Elstree. Não estava em tudo a seu gostar, mas após Charles Laughton e seu sócio Eric Pommer, que possuiu retratos de um Mayflower da companhia da película, serra ele, foi oferecida um contrato 7-year com sua companhia. Após partes pequenas em duas películas, co-starred-starred com o Laughton no inn de Jamaica , filmado em Londres, e foi então a América à estrela no hunchback do dame de Notre em estúdios de RKO. Era assim bem sucedido que seu contrato estêve comprado para fora por RKO. Na idade nova de 19, Maureen teve starred em dois retratos de movimento principais com Charles Laughton, e estava em sua maneira ao stardom.

Tal era o impacto de seu cabelo vermelho e os olhos bonitos que Herbert T. Kalmus, inventor do processo de Technicolor, nunca hesitate render um compromisso da cor a um estúdio se conhecesse Maureen starring na película! Imagem e coloração de Maureen usado Kalmus para vender literalmente sua invenção. Tornou-se mesmo sabida como "a rainha de Technicolor" após uma série de epics flamboyant do traje.

Em 1941, John Ford moldou-a em como o verde era meu vale , que começou um friendship entre Ford e O'Hara que resultaram em quatro mais películas com ele: Rio Grande , homem quieto , asas das águias e a linha cinzenta longa . Ford descreveu-a reportedly como "a mais melhor actriz sangrenta em Hollywood." Sua aparência com John Wayne em Rio Grande começou também um relacionamento do longtime com o ator da grande-do que-vida que combinou fàcilmente seu próprio poderoso onscreen a presença. Fizeram cinco películas junto. Starred também em retratos múltiplos com Brian Keith, jimmy Stewart, Anthony Quinn, poder de Tyrone, Cornel Wilde, e John Payne, o último no miracle beloved na 3â rua . Teve uma reputação como um profissional verdadeiro.

Maureen "aposentou-se" do negócio do filme nos mid-sixties, mas continuou-se a aparecer na televisão com os 1970's, onde podia showcase a talents cantar. Em 1968 casou o general Charles Blair, um aviador famoso, e em 1973, após ter feito ao filme da tevê o pônei vermelho com henry Fonda, começou uma carreira como uma esposa a tempo completo. Ajudou também a seu marido controlar um serviço do plano do mar do viajante de bilhete mensal nas Caraíbas. Depois que o general Blair foi matado em um ruído elétrico de plano em 1978, Maureen foi elegido CEO e presidente de Antilhas Airboats, e assentou bem no primeiro presidente da mulher de uma linha aérea programada nos EUA. Vive agora em St. Croix nos consoles do virgin. Saiu da aposentadoria em 1991 para aparecer com o doce de John somente no só , em 1995 para fazer um filme faç-para-Tevê chamado a caixa do christmas , em 1998 em um outro filme da tevê intitulado táxi a Canadá , e da última dança , em 2000.



JUDY GARLAND

JUDY GARLAND (1922-1969)

 Frances Ethel Gumm nasceu em Minnesota e iniciou a carreira com 6 anos, participando de um grupo com suas irmãs (The gumm sisters). Estrelou alguns filmes com Mickey Rooney, quando começou a ser notada pelo público, mas o sucesso absoluto viria com O mágico de Oz. Recebeu um Oscar especial por seu trabalho. Uma mudança significativa em sua carreira ocorreu mais tarde, com o filme The pirate, de 1948, em que aparece mais feminina, aposentando a mocinha dos velhos tempos. Com sua dependência de remédios, uma tendência para engordar e fama de difícil, acabou sendo demitida pela MGM e afastou-se das telas. Passou a apresentar-se em teatros e ganhou 5 grammys. Retornou ao cinema com o filme Nasce uma estrela, concorrendo ao Oscar de Melhor atriz. Na década de 60 continuou sua carreira, fez alguns filmes esporádicos e um programa de TV com o seu nome.Cheia de dívidas, acabou morrendo de overdose de remédios, em 1969, em Londres.

GRETA GARBO - UMA ATRIZ MARCANTE

Nome:  Greta Lovisa Gustafsson

Nascimento e local: 18/09/1905, Smaland, Suécia
Morte e local: 15/04/1990, Nova York, EUA, pneumonia
Ocupação: atriz
Nacionalidade: Sueca
Namoros:  Mauritz Stiller, John Gilbert, Leopold Stokowsky, Rouben Mamoulien, Mercedes de Acost, Lilyan Tashman, Fifi D'Orsay, George Schlee
Filhos: não


Biografia

Greta Garbo nasceu em setembro de 1905, em Estocolmo na Suécia. Teve uma infância tremedamente infeliz, com um pai alcoólatra e uma mãe infeliz. Fez cursos de teatro, que pagava com o salário da loja de roupas onde trabalhava. Iniciou a carreira fazendo uma série comerciais. Em 1924 foi escalada por Mauritz Stiller (diretor finlandês) para fazer Gösta Berling’s Saga. No ano seguinte mudou-se para Hollywood, foi contratada pela MGM e fez ainda 10 filmes mudos, em Hollywood, antes de estrear no cinema falado.

Seu primeiro filme falado foi “Anna Christie, rodado em 1930. Ela ainda fez clássicos como “Mata hari” (1932), “Rainha Christina” (1933), “The painted veil” (1934), “Anna Karenina” (1935), “Ninotchka (1939) e “Two faced woman” (1941). Definitivamente, o filme que mais lhe marcou a carreira foi “A dama das camélias”, de 1937, em cenas marcantes como a que morria de tuberculose. Perfazendo um total de 27 filmes.

Garbo construiu uma imagem marcante, em parte ajudada por seu iluminador William Daniels, que sabia enquadrar a luz de forma que seus traços angulosos (quase masculinos) ficassem em destaque. Para os homens, essa mistura de mulher forte e olhos azuis penetrantes dava-lhe um ar de mistério. Bissexual, teve muitos amantes, numa lista que inclui provalvemente, Aristóteles Onassis, Cecil B. Mille, Mimi Pollak. Mas na verdade, Greta era uma mulher delicada e tímida. Além disso, não gostava da fama. Abandonou o cinema em 1942 e tentou viver anonimamente, adotando, inclusive um novo nome: Harriet Brown. Em parte conseguiu isso, mas nunca foi esquecida.